) Хотите создать новую новогоднюю традицию 
Red Snapper - Reeled And Skinned
22 Авг 2006, 21:56
Этим релизом мы начинаем публиковать всю дискографию
замечательной британской команды Red Snapper.
style: trip-hop, jazz, break-beat, electronic
Долго же я искал этот Red snapper и знаете что - сказать просто "круто" - это обозвать Ferrari "приличной тачкой". Господа натуралисты - похоронив заживо право на использование синтезаторов в современной музыке вы добились появления такой группы как Red snapper. Инструменты до боли в скулах примитивны и древни: - бас, ударные (живые, сволочи), гитара, флейта, саксофон, и некая melodica. Естественно, никакого запаха роландов , коргов и прочих пластмассовых доспехов, все абсолютно аутентично.
Итак, чем нас травит Red snepper в течении 60 минут? Заведомо не хочу использовать любимый мой эпитет hypnotic, но это так черт побери! Акустические инструменты, пройдя затейливый путь через руки звукорежиссера-кудесника приобрели настолько запредельное звучание что сразу не верится, что это слеплено средствами ансамбля средней школы. Не ищите здесь филиграней быстро бегающих пальцев и мудреных партитур. Все просто, но вкусно. Причем без нойзовых и индастриэловых излишеств. Так звучат тревога и напряженные мускулы резидента на грани провала. А может он включает ЭТО на пути перед очередной диверсией?.. ...Моторика, перебирающий многочисленные (хвала обладателям) мозговые извилины бас и легкая меланхолия растерянности духовой пачки. И много-много ревера...
Для избранных. Просто откровение.
(с)berliozz
скачать Red Snapper - Reeled And Skinned [256 kbps]
( ПОДРОБНЕЕ о группе )
Вопреки устоявшейся легенде, Элис Колтрейн стала профессиональным джазовым музыкантом задолго до того, как в ее жизнь вошел саксофонист Джон Колтрейн. Юная Элис Маклауд с семилетнего возраста изучала классическую музыку, а после школы уже играла на фортепиано в ансамблях таких звезд джазовой сцены ее родного Детройта, как Юсеф Латиф и Кенни Беррелл. Только в 1962-м она повстречала Джона Колтрейна, чьей женой стала три года спустя. В 66-м она сменила Маккоя Тайнера на посту пианиста в ансамбле Колтрейна - и оставалась в его составе до самой смерти мужа в 1967-м, став участницей самых радикальных, самых новаторских его проектов, на долгие годы определивших направление поисков многих джазовых авангардистов. До 1978 г. Элис Колтрейн вела довольно активную музыкальную деятельность, но в последовавшие два десятилетия почти перестала играть, поскольку ее гораздо больше занимала деятельность религиозная. Только в начале нового столетия под влиянием своих сыновей, саксофонистов Рави (тенор, сопрано) и Орана (альт), она вновь вернулась к выступлениям и записям - и это первый ее полноценный альбом с 1978 г.
Данное произведение является плодом совместного творчества пожилой поэтессы и вокалистки из Алжира (на момент записи альбома ей было далеко за 70) по имени Cheikha Rimitti, а также немалоизветных личностей, таких как Robert Fripp (гитарист, основатель King Crimson) и Flea (бас-гитарист Red Hot Chilli Peppers). Результатом стал альбом восточной алжирской музыки в электронной обработке, слушающийся как некая гремучая смесь "прироковонной" этно-электроники. Причем как Фрипп, так и Фли только лишь принимали участие в записи (гитара и "фриппертроника" в 2-х композициях), что, однако, только прибавляет к очарованию восточного вокала динамики басс-гитары и космической атмосферы фриппертроникс. Советуется для прослушивания всем, кто любит музыку выходящую за рамки мейстрима. 
Первый вышедший в России сборник отечественных исполнителей даба на мой взгляд оказался крайне удачным: общая стилистика выдержана на протяжении всей пластинки так,что она не производит впечатления "сборной солянки", а сами композиции отнюдь не примеры прямолинейного зубодробительного даба, напротив, все треки приятно удивляют изобретательностью музыкантов, использующих все лучшие стороны электронного саунда, и качеством звука. С чисто эмоциональной же точки зрения, это необычайно позитивный и энергетически заряженный альбом -- рекомендуется для поднятия настроения в любых количествах.
Группа Yat-Kha была образована в 1991 году в Москве этническим музыкантом Альбертом Кувезиным и электронным музыкантом Иваном Соколовским, известным, в частности, как участник групп Ночной Проспект, Центр. В основу нового проекта легли три жанра: чисто этническая музыка, "нью-эйдж-эмбиент" с использованием тувинского фольклора и "техно" с этническими вкраплениями. Все эти три стиля разные, но их объединяет "кыркараа"- самый низкий вид горлового пения. Альберт Кувезин исполняет не бытовые песни, как большинство этнических певцов, а боевые песни древних кочевников времён Чингис-Хана и настоящие магические шаманские песни. В 1994 году коллектив распадпется, а в 1997 году новый состав YAT-KHA выступает на Питерском фестивале. Сегодняшний стиль коллектива можно характеризовать как этно-рок, или сплав народной музыки Южной Сибири и Азии со старым добрым роком. Помимо Альберта Кувезина в группе выступают ранее игравший в «Ят-Ха» Евгений Ткачев (ударные и вокал) и Теодоре Ципио - черный басист из Лондона, игравший во многих международных проектах с Майлзом Дэвисом младшим (сын великого Майлза) и группой "Осибиса" (первая всемирно известная группа из Африки). Начиная 1995 года все диски группы «Ят-Ха» (Yat-Kha) попадали в верхнюю десятку Европейских хит-парадов в жанре World Music.
«Два мотылька в пламени лампы
Нематериальная bossa nova вместе с бессловесным, очень красивым женским вокалом в исполнении Hiroshi Matsumoto. В основном, обработки известных (Moon River, I Will Wait for You) и не очень композиций из фильмов. Обратите внимание на год... раритет.
